iT är festivaltid i Ilylia, med Masked Revelly tillsammans med musik och låtar från iscenesättningen av Shakespeare -komedi på Robin Bellfield. Produktionen av klänningar som passerar genom modern tid är mycket knockabout och skiljer sig från de kämpande skikten av spel. Det kan räcka för en sommarshow, men det är sällsynt att lägga till Sean Holmes roist-liknande, Pandemic Post Romp den 12: e natten 2021.
Den inhemska besättningen bestående av Ir Andrew Aguecek (spelad av Ian Dorisdale som Francis Oscar Wilde -typ), Lady Bellti (Joselyn Gy Ecien) och Maria (Alison Halstead) fungerar bra. Men ångesten kring den centrala romantiken är uppslukad av laugher och lätthet.
Ronkẹ Adékọluẹtory är en ljus viola/cesario, vars förtryckta Orsino (Salomo Israel) sammanfattas i serierna Gahn. Orsinos Loveorn Self dul och hans viktiga tal krossade det viktiga talet, ”Om musik är en mat för kärlek, spela …”. Även om Laura Hannas Olivia är väl spelad, släpar hennes karaktär bakom sin sorgklovning och en för galna övergång till hennes romantiska önskan om Cesario.
Du känner inte smärtan från obesvarade önskningar, och många av dikterna eugeniseras i allmänhet genom oacceptabel leverans.
Bellfield tar med sig samma kön kärlek genom att uttryckligen förvandla den hängivenhet som uttrycks av sjöskapten Antonio (Max Keeble) mot Violas tvillingbror Sebastian (Kwami O’Dome), till en homosexuell passion. När den senare gifter sig med Olivia är det inte meningsfullt. Svänger han i båda riktningarna? Det tar hänsyn till ett annat olöst element i en baggy -produktion där Japley spill ut rörig och vissa plotpunkter blir ogenomskinliga.
Det finns inget skarpare element än att ge spelet dess komplexitet. Malvolio (spelad med Pearce Quigleys Quaker – Ishbeard) är ren Killjoy, men mest älskad. Han bryter den sena nattens svälja, bär en söt nattlock medan han håller fast en nallebjörn. De gula strumporna i hans trädgård är inte särskilt intressanta. Men hans måsar kommer aldrig in i tragedi.
Joss Vantiller som fest är höjdpunkten i en vacker sångröst, och Simon Slaters sammansättning är smittsam när ”malm” ibland läggs till Shakespeares låtar. Rörelsen har en touch av musikhallar, inklusive konserver i intressanta scener, inklusive publikens deltagande.
Janchans uppsättning har en enorm bronsol som får strålar att lysa över hela scenen, och hennes outfit ger karaktären en prickig påfågel och cirkusspel. Därför finns det den charm som leder dig genom den mörka sidan av spelet och Midsommar Madness. Antag att du gör det.
