AI-musik svämmar över streamingtjänster, men vem vill ha det?

Det här är ”The Stepback”, ett veckobrev som ger dig viktiga berättelser från teknikindustrin. För att lära dig mer om hur AI förändrar musiken och musikindustrin, följ Terence O’Brien. Stepback kommer till prenumeranternas inkorgar kl. 08.00 ET. Välj The Stepback här.

Användningen av generativ AI i popmusik började nästan som en gimmick. Taryn Southerns 2018 års I AM AI och Holly Herndons Proto från 2019 har en experimentell känsla och skapades med stor hjälp från AI. Andra företag gick också in i aktionen, utforskade gränserna för verktyg som Googles Magenta eller tränade sina egna modeller. Saker och ting förändrades dock snabbt med lanseringen av Suno i december 2023 och Udio i april 2024.

Suno och Udio tillåter användare att snabbt skapa hela verk med enkla textuppmaningar. AI-genererad musik är inte längre en domän för tekniska experter eller fransexperimentörer, utan är nu tillgänglig för alla med en internetanslutning. Detta har lett till ett inflöde av maskingjord musik till streamingplattformar.

I september 2025 meddelade Deezer att 28 % av den uppladdade musiken var helt genererad av AI. I slutet av året hade det vuxit till mer än 50 000 spår per dag, vilket stod för 34 procent av uppladdningarna. Både användare och artister ger uttryck för sina frustrationer och uppmanar streamingplattformar att vidta åtgärder för att bekämpa det växande problemet med att urvattna spellistor och ta in miljontals dollar i royalties från legitima artister. Udio svarade inte på förfrågningar om kommentarer.

Saker och ting kommer bara att bli värre på Deezer, där antalet dagliga uppladdningar av AI-genererat innehåll har ökat till 75 000, vilket hotar att ta om musik skapad av verkliga människor. Och Spotify tog bort över 75 miljoner skräppostspår på bara 12 månader.

Deezer är den första stora streamingplattformen som implementerar ett system för att upptäcka och märka AI-genererat innehåll. Tjänsten har också en algoritm som förhindrar rekommendationer, vilket resulterar i att 85 % av strömmarna tjänar pengar på. ”AI-genererad musik är inte längre ett marginellt fenomen, och när antalet dagliga strömmar fortsätter att växa ser vi fram emot att hela musikens ekosystem ska gå med oss ​​i aktion för att skydda artisters rättigheter och främja fansens transparens”, sa Deezers vd Alexis Lanternier i ett färskt pressmeddelande.

Qobuz implementerade sedan ett detekteringssystem. Den släppte också en AI-stadga, som lovade att aldrig använda AI i redaktionellt eller kurerat innehåll. Företaget förbjöd inte AI-genererat innehåll, men uttryckte missnöje och sa: ”Qobuz är mänsklig i hjärtat och kommer alltid att förbli mänsklig.”

Apple följde snart efter. Det märkningssystemet har uppenbara brister, men det bygger på självrapportering. Apple Music ”kräver” att etiketter och skapare frivilligt lägger till transparenstaggar i sina metadata. På frågan om hur det upprätthåller kraven, eller vilka påföljder, om några, det finns för att inte märka AI-genererat innehåll, avböjde Apple att kommentera och hänvisade mig till ett industrinyhetsbrev från början av mars som sa att ”bestämningen av vad som kvalificeras som AI-innehåll är upp till innehållsleverantörerna.”

Spotify valde också ett frivilligt system. Företaget lanserade nyligen AI Credits, som använder generativ AI för att identifiera lastbilar som skapats. Vi arbetar med standardgruppen DDEX för att skapa industristandarder för märkning av AI-innehåll. Detta går utöver omfattande märkning och låter artister specificera om AI användes för att skapa texter, sång eller bakgrundsmusik. De första tecknen på dessa ansträngningar började rulla ut i mitten av april med DistroKid som första partner.

DDEX inkluderar de flesta av branschens tungviktare som medlemmar, inklusive Amazon, Google, Meta, Apple, Songtradr (hem för Bandcamp), Pandora, BMI, UMG, Sony Music Entertainment och Warner Music Group, men alla av dem är ännu inte med på Spotifys standarder.

Spotify har fått kritik för sin hantering av AI-slop och så kallade spökartister. Men på senare tid har det gått ut ur sitt sätt att visa sitt engagemang för transparens och ökade attacker mot spam och spoofing. Företaget introducerade också nyligen ett ”Verified by Spotify”-märke som garanterar att artister har en mänsklig närvaro på sin profil. Sam Duboff, global chef för marknadsföring och policy för Spotify för artister, berättade för The Verge att de experimenterar med verktyg för upptäckt av tredje part, men att de fortfarande ser ”en betydande mängd falska betyg.”

Google kräver också att AI-genererat innehåll ska märkas, oavsett om det är YouTube eller YouTube Music. Företaget har inte avslöjat hur dess system för att motverka AI-slop fungerar, men säger att det är ”baserat på etablerade system som har haft stor framgång i att bekämpa spam och clickbait, och minska spridningen av lågkvalitativt och repetitivt innehåll.” Den sade också att underlåtenhet att avslöja kan resultera i påföljder, inklusive borttagning av innehåll och avstängning från YouTubes partnerprogram.

Undersökning efter undersökning visar att opinionen mot AI-musik är ganska negativ. En studie av Deezer och Ipsos fann att 51% av de tillfrågade tror att AI kommer att ”skapa lägre kvalitet, mediokert klingande musik.”

En undersökning gjord av The Hollywood Reporter och Frost School of Music visade att 66 % av människorna aldrig avsiktligt har lyssnat på AI-genererad musik. Dessutom sa 52% att de inte skulle vilja lyssna på sin favoritartists musik om de visste att den skapades med hjälp av AI.

Forskare i Singapore fann också betydande negativ fördom mot AI-genererat innehåll. Författarna menar att detta beror på att känslor spelar en central roll i hur vi interagerar med musik. De hävdar att ”AI-genererad musik kan uppfattas som mindre kapabel att förmedla autentiska känslor eller främja meningsfulla kontakter med lyssnare på grund av dess brist på uttrycksfulla avsikter.”

Trots detta är det bara Bandcamp som helt har förbjudit genererad AI-musik. Naturligtvis står det ”Musik eller ljud som genereras helt eller till väsentlig del av AI är inte tillåtet”, men att upprätthålla den policyn är lättare sagt än gjort. Bandcamp skannar inte aktivt dina uppladdningar för att fånga AI-musik. Istället förlitar den sig på manuella rapporter från användare för att flagga misstänkt innehåll.

Floden av AI-musik visar inga tecken på att sakta ner. Antalet uppladdade AI-spår har stadigt ökat under det senaste året, och enligt Manuel Moussallam, Deezers forskningschef, ”kommer sannolikt antalet leveranser att fortsätta att växa.”

Om det finns en silverkant så är det att även om antalet genererade AI-uppladdningar har ökat med nästan 40 %, så verkar antalet strömmar inte öka märkbart. Moussallam sa: ”Konsumtionen efter att ha tagit bort fusk har inte fått så mycket dragning och är fortfarande mycket koncentrerad på några virala spår.”

AI-genererad musik stod för bara 1 % av Deezers strömmar i april, upp från cirka 0,5 % i början av november. Men under den tiden har andelen otillåten streaming av AI-musik ökat dramatiskt från ”upp till 70 procent” till 85 procent. Detta tyder på att folk frågar efter AI-musik mer sällan. Kanske har nyheten tagit slut.

Jacques Maron, YouTubes policykommunikationschef, sa till The Verge att företaget ”aktivt arbetar med att utveckla nya industristandarder för AI-avslöjande i musikkrediter”, men angav inte att det specifikt arbetade med Apple eller Spotify. Google var djupt involverad i att skapa C2PA för att autentisera innehåll, men det har kritiserats för inkonsekvent implementering, risk för missbruk och skapa en falsk känsla av säkerhet.

Varken Google eller Spotify verkar ha några planer på att gå i pension eller utesluta AI-genererad musik från sina rekommendationsmotorer. Dubov säger, ”Med tiden tror vi att användningen av AI i musik kommer att bli mindre binär och mer spektral. Ett spår kommer varken att vara ’definitivt AI’ eller ’inte alls AI’ utan något däremellan.”

Verk som Velvet Sundown, Breaking Rust och Solomon Ray kan trots allt vara anomalier. De får mer uppmärksamhet för att vara AI än för kvaliteten på deras musik. Fullt genererad AI-musik kommer att fortsätta att utgöra ett hot mot praktiserande musiker, sessionsartister, kompositörer av biblioteksmusik och mer. Däremot kan de ha svårt att etablera sig på listorna.

Men artister anammar alltmer AI, även om det i första hand är bakom kulisserna. Detta har genomsyrat låtskrivarsessioner i Nashville och ersatt sampling för hiphopproducenter, och kreativa måste anpassa sig, säger Diplo. (Eller ”Tills alla äger en Waymo är det som att ge upp och bli Uber-förare.”) Duboff säger, ”Vi hör hela tiden från toppartister, låtskrivare och producenter som införlivar AI-teknik i sina kreativa processer.”

Företag är tveksamma till att straffa användningen av AI, delvis för att de förväntar sig att AI ska bli ett standardverktyg i branschen. Redan när det lanserade sitt Verified by Spotify-program lämnade företaget dörren öppen för AI-akter, och påstod att ”konceptet med artistäkthet är komplext och utvecklas snabbt.”

Men med Suno-användare som tar bort hela Spotify AI-slopar varannan vecka, kan efterfrågan på dramatiska steg öka. En studie av Deezer och Ipsos visade att 45 % av människorna vill utesluta all AI-genererad musik från deras musikstreamingbibliotek. Det här är en lösning som varken Deezer eller någon annan streamingtjänst jobbar på. De kommer också att möta unika och utmanande hinder, inklusive konsekvent implementerade branschövergripande standarder för märkning och robusta och pålitliga verktyg för AI-detektion.

Om någon vill höra Zania Mone prata, ska ingen störa henne. Om du kunde vända på en switch och omedelbart dölja all genererad AI-musik på Spotify, är jag säker på att många av er skulle göra det.