SUtanför Afrika pulserar av elektronisk musik. Från Amapianos långsamma brus till det frenetiska tempot i Durbans Gugom, till den marimbatunga Shangaan-elektroen från Soweto till det sampletunga 90-tals kwaito-huset, varje region verkar göra anspråk på sitt eget unika sound. Den senaste subgenren att nå öronen hos människor över hela världen är mapanta. Denna extremt snabba, mycket komprimerade musik, som har sitt ursprung i Malota-byarna i Limpopo-provinsen, var ursprungligen en adrenalinkick under de tidiga timmarna av bröllopsfester på 1980-talet. Även om det försvann vid sekelskiftet, uppdaterades mapanta nyligen av Serakolo 7, en 27-årig självlärd producent och ljudsystemoperatör.
På deras debutalbum bjuder Sekolo på en mästerklass i Mapantas lantliga celebratory sounds. Genom att kombinera prover av djurljud med marimbarytmer, scattergun-liknande elektroniskt slagverk och bitar av sång, är det första intrycket ett obeveklig kakofoni. Öppnaren Naba Ba Papedi satte tonen, dess folkvokalmelodi smält samman med ett drum’n’bass-beat som bultade utan att någonsin nå ett vätskefullt crescendo eller droppe. Den bubblande spänningen följs av breakbeat-cymbalstänk, Zorros hackade sång och Dinakas glittrande videospelsmelodier.
Mindre rytmiska nummer som ”Bonkoko Bagana” möjliggör en mer mild känsla, med vassa synthlinjer som tar ledningen, men de flesta spåren på skivan körs i 180 bpm eller högre, vilket betyder att produktionselementen kommer så tjocka och snabba att det nästan är omöjligt att skilja dem åt. Serokoro utmärker sig dock vid denna störtflod. Istället för att skapa subtila arrangemang med känslomässiga bågar, laddas hans spår av sin svulstigande volym. Att överlämna sig själv till denna obevekliga, våldsamma rytm känns konstigt befriande.
Den kommer ut denna månad också
Shai Ben Tulu, Jonny Greenwood och Rajasthan Express släpper sitt andra album ’Ranjha (World Circuit)’. Gruppen uppdaterar det uråldriga ljudet av Sufi qawwali-låtar och skapar optimistisk, funk-inspirerad bakgrund för kraftfull gruppsång, och hittar den perfekta blandningen av gitarrer i Smile-stil och tabla-rytmer på titelspåret. Den koreanska producenten Hwxxngs K-Core (Chinabot) väver in gammal rituell musik i de obevekliga rytmerna av hardstyle och techno. Jinggongonger och jangtrummor ger en kuslig organisk textur till den kalla elektroniken. Den självbetitlade debutskivan av den iranska duon From the Lips to the Moon (Akajib Records) är en fascinerande kombination av talat ord och ambient elektronisk improvisation, där producenten Pooya Essai atmosfäriskt stödjer Tara Fatehis passionerade texter om politik och postkolonialism.
