Adam Scott växte upp med att titta på skräckfilmer i en ålder som var, som han uttrycker det, ”förmodligen för ung”. Han försökte dock aldrig arbeta specifikt inom denna genre. Ändå verkade rädsla förfölja honom från början. Hans första stora filmroll var i 1996 års Hellraiser IV. ”Det var inte för att jag var ett Hellraiser-fan”, säger han. ”För att det var jobbet jag tog.” Han spelade sedan i Krampus, inte för att det var skräck, utan för att det påminde honom om de 80-talsfilmer han växte upp med att se, som Poltergeist och E.T. Även om det kan ha varit oavsiktligt, har han stadigt byggt upp en mängd verk inom genren, inklusive huvudrollen i den skrämmande sci-fi-thrillern Sevilance.
Senast spelade han i den irländska skräckfilmen Horkum, regisserad av Oddity-regissören Damien McCarthy. Men återigen, det var inte genren som drog honom till projektet. ”Jag drogs främst till karaktärerna och historien”, berättar han. ”Det faktum att det var en skräckfilm var sekundärt.”
”Hokum” kommer att släppas på bio den 1 maj och Scott kommer att spela en romanförfattare som heter Orm som reser till ett pittoreskt hotell i Irland för att strö ut sina föräldrars aska. Det är ett gömställe där getter klättrar in i bilar på parkeringsplatsen, och källaren är nästan säkert hemsökt. Orm börjar som en skitstövel som hanterar känslomässigt svåra utmaningar, men allt eftersom filmen fortskrider och vi lär oss både varför han är som han är och hotellets historia blir hans historia mer komplex. Och det är det element som verkligen lockade Scott till filmen.
”Detta är ungefär motsatsen till de flesta skräckfilmsbågar”, säger han. ”Typiskt sett börjar karaktärer oskyldiga och blir sedan härdade, men den här karaktären mjuknar allt eftersom filmen fortskrider och lär sig att det kan vara värt att rädda sig själv och fortsätta leva.”
Förutom karaktären var Scott mest intresserad av att arbeta med McCarthy. Han är ett stort fan av Oddity, och särskilt hur filmen genomsyrar livlösa föremål med en mycket specifik typ av rädsla. ”Jag visste inte hur han gjorde det”, minns Scott. ”Jag ville jobba med honom och ta reda på, på sätt och vis, hur han gjorde det.” Men den delen av Hokum var också en av filmens största utmaningar för Scott. Det mesta av filmen utspelar sig i hotellets smekmånadssvit, ett snurrigt och groteskt utrymme. Och Ohm finner sig själv fångad där ensam. Scott, en skådespelare som ofta spelar hetero män, var tvungen att lära sig att agera mestadels solo under på varandra följande veckors framträdanden.
”Jag litar verkligen på de andra skådespelarna”, säger han. ”Normalt hittar man tonen eller tenoren i en scen med andra skådespelare, men de studsar alla av varandra. Så det var lite skrämmande. Det kändes som att jag spelade tennis ensam. Men själva rummet började verkligen fungera som en annan karaktär. Jag har alltid tyckt att det var löjligt när folk sa: ”Åh ja, New York är den sjunde karaktären i vår historia.” Men jag var i det här rummet och interagerade verkligen med det här rummet som om det vore en annan karaktär. ”
Han förklarar att uppsättningen var mörk och oroande, den typen av utrymme där man ständigt ”upptäckte konstiga och skrämmande detaljer”, vilket gjorde det ”lätt att gå in på läskiga, klaustrofobiska platser”. Däremot beskriver han att arbeta med McCarthy som i huvudsak en motsatt upplevelse.
Bild: Neon
”Han har en personal som han har arbetat med under lång tid och de litar på honom implicit, och han litar på dem”, säger Scott om McCarthy. ”Det var bara så bekvämt där. Och vi var på landsbygden i Irland, i Skibbereen, West Cork, som är en av de vackraste platserna i världen. Han tog dessa riktigt läskiga idéer och satte ihop dem i en riktigt avslappnad miljö.”
Hokum hjälper till att ytterligare befästa Scotts plats i genren, och han ansluter sig till en växande lista av skådespelare som arbetar i komedi och förgrenar sig till skräck. (Se även: Apple TV:s nya komedi-skräckhybrid ’Widow’s Bay.’) Och i Scotts fall finns det ett tydligt samband mellan genrerna, vilket kan vara anledningen till att han fortsätter att glida in i skräck, även om han är mest känd för sitt arbete inom komedi.
”När du verkligen skrattar, eller när du är riktigt rädd, när det verkligen händer, det finns inget du kan göra åt det”, säger han. ”I båda genrerna skapar du spänning och försöker bryta den spänningen genom att skrämma eller skratta, och du försöker skapa en viss ton eller atmosfär som lämpar sig för skämt eller skrämmande ögonblick. Jag tror att det finns många likheter mellan de två.”
andrew webster
Senior underhållningsredaktör
Inlägg från den här författaren kommer att läggas till i ditt dagliga e-postsammandrag och din startsida.
att följaatt följa
Se allt av Andrew Webster
